Baru-baru ini, gabungan huruf Inggeris VQ hanya diketahui oleh para profesional fesyen. Namun, baru-baru ini, nama pereka Rusia, yang telah memilih nama samaran yang tidak biasa, semakin terpancar di halaman surat khabar dan majalah. Sudah tentu, dia adalah bintang fesyen Rusia yang sedang meningkat naik. Pada masa yang sama, mustahil untuk mencela dia karena boros - dia terkenal dengan kostumnya yang sangat ketat, di mana satu atau selebriti lain muncul di acara-acara berprofil tinggi. Pakar mengaitkan kebangkitan semula keanggunan klasik dengan nama Vladimir VQ.
- Akhbar secara aktif membincangkan penglibatan anda dalam teater:
- Secara amnya, saya bukan artis teater. Saya membuat sesuatu untuk hidup, walaupun sebagai pereka kostum saya telah mengambil bahagian dalam beberapa persembahan. Yang pertama adalah pada tahun 1999 "Orpheus and Eurydice" di RAMT. Baru-baru ini di teater. Stanislavsky mementaskan "The Master and Margarita", di mana saya adalah pereka kostum. Dan sekarang saya membuat kostum dan pemandangan untuk usaha "Independent Theatre Project" oleh Elshan Mamedov dengan tajuk kerja "Shot at Brotherhood".
- Kostum seumur hidup adalah satu perkara, tetapi untuk panggung mereka sangat berbeza:
- Saya menyebut diri saya bukan pereka fesyen atau couturier, tetapi pereka pakaian. Saya tidak mahu bekerja dalam bidang haute couture dalam masa terdekat. Idea pakaian sebagai bentuk seni belum menarik bagi saya. Saya suka apabila pakaian dipakai, disukai. Kostum teater adalah perkara lain, mereka hampir dengan couture, tetapi mereka hidup lebih lama. Di sini anda boleh membiarkan diri anda berkhayal, dengan mengetahui bahawa kehidupan model yang dicipta tidak akan terhad kepada satu pertunjukan di catwalk.
- Bagaimana anda memulakan kerjaya reka bentuk anda?
- Cukup khas untuk pereka. Ibu saya menjahit dan sudah berusia 8 tahun saya mula-mula duduk di mesin jahit.
- Adakah anda memakai barang yang anda jahit?
- Anehnya, memang begitu. Saya ingat seluar yang saya cuba potong dari buku "Teknik Memotong". Mereka juga bersenam. Mereka duduk, memang benar, menjijikkan, tetapi saya dengan senang hati berjalan di dalamnya sebentar.
Dia kembali menjahit dengan cara yang sangat menarik. Semasa belajar di Institut Kejuruteraan Awam, saya tidak mempunyai apa-apa selama setengah tahun dan saya pergi berjumpa rakan di Kanada. Dan di sana saya mengikuti kursus di University of Vancouver - sejenis kursus ekstrakurikular - dalam reka bentuk. Di sana, omong-omong, dia muncul dengan nama samarannya. Ini hanyalah huruf pertama dari nama belakang dan nama depan yang diterjemahkan ke dalam bahasa Inggeris.
Pada awal tahun 90-an, terdapat krisis di studio. Menjahit di dalamnya tidak elok, dan hampir tidak ada ateli berdaftar. Mereka menjahit tambahan, dan saya menjual produk mereka. Oleh itu, saya menonton dan memutuskan: mengapa saya lebih teruk ?! Saya menyewa bengkel di atelier, merekrut pekerja dan mula menjahit. Kemudian saya ditawarkan bekerja sebagai pereka di sebuah firma terkenal yang mengkhususkan diri pada bulu. Saya bekerja dengannya selama setahun.
Selepas itu, saya bekerja dengan pelanggan swasta selama kira-kira dua tahun, dan kemudian kemalangan: saya ditawarkan bekerja di Teater Belia Akademik Rusia. Ternyata sangat menarik: pelakon dan pengarah bukanlah pelanggan biasa anda. Eksentrik. Terutama pelakon yang lebih tua.
- Apakah eksentrisinya? Apa yang luar biasa sehingga mereka menuntut anda?
- Mereka semua menuntut perkara yang sama: yang sesuai. Tetapi sikap mereka terhadap kehidupan sama sekali berbeza dengan sikap orang biasa. Mereka bermain sepanjang masa - bukan sahaja di atas pentas, tetapi dalam kehidupan sebenar. Semasa bekerja dengan orang lain, anda perlu mengetahui implikasi psikologi bagaimana perasaan seseorang ketika ini di dunia ini. Membuat kostum adalah seperti mempunyai bayi.
- Bolehkah anda menggambarkan gaya anda sendiri?
- Klasik konservatif, dimodenkan oleh zaman sekarang. Saya seorang yang konservatif. Bukan hanya dalam produksi pakaian, tetapi dalam semua perkara lain - dalam pilihan muzik, gaya hidup. Saya suka balet, opera klasik. Contohnya, Bejart bukan estetik saya. Tetapi, di sisi lain, saya tidak menyukai perkara-perkara "mothballs" - perkara yang tidak lagi menarik tidak sesuai dengan irama kehidupan moden.
- Apa yang berlaku pada model dari koleksi?
- Biasanya tugasnya adalah tidak menjualnya. Tetapi mereka entah bagaimana "keluar". Contohnya, seluar putih yang merangkumi pertunjukan terakhir saya (foto) ada pada Irina Dmitrakova di Hadiah Perkara Bergaya. Dan kemudian saya memberikannya kepada Julia Rutberg pada upacara penutup Topeng Emas. Tetapi perkara ini tidak dapat dilupakan untuk "menerangi" kali ketiga.
- Bagaimana perasaan anda tentang masalah plagiarisme?
- Saya cuba untuk tidak mengikuti pertunjukan fesyen, tidak membaca majalah fesyen - bahkan tidak membacanya. Kerana idea entah bagaimana menetap di kepala saya. Sekiranya anda menyukai idea itu, idea itu dibuat semula dengan sendirinya, anda melihat pinjaman seperti itu apabila perkara atau lakaran itu sudah siap. Tetapi sayang untuk membuangnya. Dan ini bukan satu-satunya untuk saya - meminjam fesyen berlaku sepanjang masa. Tetapi pertikaian mengenai siapa yang mencipta sesuatu terlebih dahulu, pada pendapat saya, sama sekali tidak perlu. Untuk sebab tertentu, nampak mustahil penemuan yang sama muncul pada pereka yang berbeza pada masa yang sama dan sepenuhnya bebas. Tetapi ini adalah perkara biasa: idea lahir dari masa. Trend fesyen adalah universal, seseorang tidak dapat menghasilkan sesuatu yang tidak ada - pereka hanya menggabungkan apa yang terdapat di hadapan mereka, dan dapat difahami bahawa orang yang berbeza mendapat kombinasi yang sama: bahan sumbernya sama.
- Lambang jenama anda bergaya seperti duit syiling:
- Ya, ia difahami sebagai duit syiling: Setelah saya menyedari bahawa saya memerlukan logo. Mula-mula saya menarik surat, kemudian saya mula membingkai dengan cara yang berbeza. Tiba-tiba idea duit syiling Rom muncul. Di tengah - huruf VQ, dalam bulatan - cogan kata dalam bahasa Latin. Vici qualitat. Ini bukan frasa, tetapi dua perkataan yang terpisah. Vici "dimenangi" dari yang terkenal "Saya datang, saya melihat, saya menang", dan qualitat adalah kualiti. Saya percaya bahawa dalam semua perkara kita mesti berusaha untuk mencapai kemenangan, dan kualiti yang tinggi juga merupakan kemenangan. Duit syiling: Ini adalah simbol penyatuan kreativiti dan kehidupan sebenar. Beberapa pereka menekankan bahawa mereka tidak berusaha memanfaatkan kreativiti mereka. Tetapi ini, pada pendapat saya, adalah kemunafikan. Sebenarnya, seni harus dibayar dengan setimpal.
Ditemu ramah oleh Victoria Selantieva.
Bahan tersebut disediakan khas untuk InterModa. Ru oleh majalah Internet Beauty-online.
